Tavolino da caffè con anta aperta di Michele Iodice, Italia

EDIZIONE LIMITATA 1/1

Anta per armadio in radica di pioppo con occhiello della fine degli anni Trenta scomposta attraverso tagli praticati nell'anta stessa che fungono da piede.
Integrazioni in PMMA blu riciclato e vetro, Italia 1930/2022

TRASFORMATIO
Design Non Convenzionale

TRASFORMATIO è una linea di design nata dalla collaborazione tra l'artista Michele Iodice e la Galleria Esprit Nouveau di Napoli.
Alberta Saladino, fondatrice e anima della Galleria Esprit Nouveau, negli ultimi vent'anni si è impegnata attivamente nella ricerca di pezzi antichi del '900 e ha invitato Michele Iodice a pensare a un modo per reinterpretare alcuni pezzi di design e arredamento complementari all'Art Déco, provenienti dalla sua collezione privata.
Il progetto TRASFORMATIO ha un'anima pionieristica e artistica in grado di stabilire linee di collegamento tra passato, presente e futuro.
L'intera idea nasce con l'obiettivo di esplorare le interazioni tra arte e design.
TRASFORMATIO traccia un percorso storico nella mente dell'uomo, che parte dalla nascita del design e arriva al nostro presente vivo, abbracciando le novità artistiche con saggezza.
Il filo conduttore della mostra è il dinamismo.
"La maggior parte delle persone pensa che un pezzo di arredamento possa essere solo un insieme di elementi che si muovono nel vuoto dello spazio. Tuttavia, per altri può essere poesia".
Alexander Calder descriveva con queste parole le sue opere più riuscite.
Michele Iodice interpreta pienamente il suo pensiero attraverso la TRASFORMATIO. Le sue opere d'arte fluttuano in un equilibrio dinamico in cui sono in grado di rompere i limiti fisici dei mobili statici tradizionali, attribuendo loro movimento e leggerezza.
Il metodo artistico di TRASFORMATIO può essere applicato a qualsiasi tipo di supporto.
Non riproduce, ma strappa l'oggetto dal suo contesto tradizionale per farlo rivivere, invece, in un ambiente completamente diverso e nuovo.
L'allestimento curato personalmente dall'artista napoletano, riunisce una collezione di pezzi che esprimono lo stretto rapporto tra design e arte contemporanea, nonché il forte legame tra stratificazione culturale e innovazione.
Ogni oggetto firmato da Michele Iodice è rigorosamente realizzato da artigiani locali e racconta l'attenzione al dettaglio che c'è dietro, in un processo che esalta i principi e i valori dell'"artigianato cosciente".
I materiali utilizzati spaziano dal legno, alla pergamena, al vetro acrilico, all'acciaio, combinati in una fusione che vuole riflettere la complessità della ricerca che Iodice svolge da anni.