Tappeto CF E3 di Caturegli Formica

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Design Contemporaneo

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CF E3 by Caturegli Formica. Dimensions: W 120 x L 100 cm Materials: Silk Rugs as deep information Rugs are very common items. But it has never really been clear if their decorations, so confidently woven and intertwined, have a religious, symbolic or simply practical origin. Anthropology does not fully clarify the matter, and historians simply focus on classifying colors, techniques, ethnic signs. Personally, though, I have always had the impression that carpets, apart from their geographical source, have a much more complex origin, not connected with their religious or secular use, but instead with the representation of cosmic vibrations or information. I sense that the rug (like a big ear) can directly record from the ground on which it is spread. The mysterious intertwinings of rugs seem, in fact, to record forms of mystical thought that spring spontaneously from the infinite, ritualized but always varied repetition of their weave. A sort of cognitive, reiterative, exploratory structure that is born in the dark mazes of a collective mind, that reflects on the expansion of the cosmos. Something like the visions of a blind man, who describes a universe he has never seen. Like the visible circles on water, the rug records invisible circles and forms, following logical theorems that cannot be deciphered, conceived by some theoretical physicist who investigates unexplored levels of the world and knowledge. I think Caturegli and Formica approach this mysteric-scientific dimension of carpets, interpreting them as deep genetic diagrams or the memory of faraway superficial tracks (villages, or tires). Somehow, in fact, their rugs are no longer carpets, because they are not just rugs but reflections on the permanence of decorative diagrams within the logic of nature, science and technology. Carpets, then, as sensitive surfaces that record some kind of inexplicable harmonies, reproducing them not as decorations but as sacred patterns, as deep information that only the textile surface, in contact with the ground, is able to transmit. Biographical notes Beppe Caturegli (1957) and Giovannella Formica (1957-2019) shared a background in the cultural atmosphere of the Radical Architecture movement in Florence. After taking architecture degrees in 1982, they moved to Milan to begin a long, intense working relationship with Ettore Sottsass, the Memphis group and the magazine Terrazzo. In 1987 they opened the Caturegli Formica Architetti Associati studio and for ten years they worked as consultants for Computer Associates, a US-based software firm, for which they designed facilities in Milan and Rome. Alongside work on architecture and interiors, they have designed products for many different Italian and international companies, including Sanyo, WMF and Fontana Arte. Their curiosity and passion for architecture around the world has led to frequent trips to the United States and Japan, and then regular travels in India and several African countries, where they have conducted research in collaboration with local architects, artists and artisans. The aim is to enrich the meaning of products, projects and works of architecture, using mixed systems: industrial/crafts, global/local, mass-produced/one-off. In the period 1987-1991 they created Terre, a ceramics series produced in the workshop Céramiques Almadies, and collaborated with the design group 100% Dakar, honoured by the President-poet Léopold Senghor for their work on racial integration. from 1989 to 1993 they worked on the restoration and extension of a vast estate in Madras (Chennai), and made a series of symbolic stone objects in collaboration with the sculptors of Mahabalipuram. Their work is very heterogeneous, ranging from residential and commercial architecture to restoration, interiors to furniture, lamps and flatware, paintings and ceramics to video. Since the early 1980s they have designed carpets, seen both as useful objects and as maps of knowledge. Most of the rugs are part of site specific works for private clients. This is a way of working on the applied arts that goes almost against the current, in a period in which industrial design moves toward global standardization and uniformity. In 1989 they participated, together with the Memphis group, in the exhibition Rugs at the Design Gallery, and created a collection of rugs and tapestries for Elio Palmisano in Turkey and Italy. Later, they have also worked in Iran, China, Singapore, Hong Kong, Kashmir and Tibet, collaborating with craftsmen and selecting small companies that use purification systems for water used in colouring, and apply procedures for the safety and well-being of workers. Since 2004, Nilufar Gallery has shown the Caturegli Formica rugs collections . In 2007, for the exhibition Onehundred, they presented Super-market, a collection of cabinets called Photo-boxes and characterized by images reproduced on the doors that show the geography of global consumption and document real places and objects of the planet. In 2010 they presented a series of twenty photo-montages and eight collections of rugs for their exhibition Nodi/Hubs, a kind of reflection on certain macro-knots of occidental thinking: the environment and consumption of the territory, genetics and GMOs, catastrophes, chaos theory, archival storage and the mind, the chemical essence of life. One aspect of their research, honoured with international prizes and publications, is the structural use of colour and light in architecture. More recently, they have put great commitment and research into an energetic use of light, in the context of bio-architecture projects with objectives of heightened sustainability. In 2004-2014 they carried on the project of restoration and revitalization of a vast historic property in Tuscany, where they have applied advanced solutions for energy supply and savings, through the use of a range of integrated alternative energy sources. The Tenuta dello Scompiglio estate includes a theatre, rehearsal rooms for musicians, an art gallery, a restaurant, residences for artists and many hectares for biodynamic agriculture. In 2014-2017 they designed several spaces devoted to host art collections and produced seven new rugs collections, embroideries, furnitures, vessels, photomontages and concept books. Their works have been showed at the Deichtorhallen Hamburg, Centre Pompidou Paris, Mino Ceramic Art Museum Japan, Metropolitan Museum of Art NYC, Triennale di Milano...

CF E3 di Caturegli Formica. Dimensioni: L 120 x L 100 cm Materiali: Seta Tappeti come informazione approfondita I tappeti sono oggetti molto comuni. Ma non è mai stato veramente chiaro se le loro decorazioni, così saldamente tessute e intrecciate, abbiano un'origine religiosa, simbolica o semplicemente pratica. L'antropologia non chiarisce del tutto la questione, e gli storici si limitano a classificare colori, tecniche, segni etnici. Personalmente, però, ho sempre avuto l'impressione che i tappeti, al di là della loro provenienza geografica, abbiano un'origine molto più complessa, non legata all'uso religioso o profano, ma alla rappresentazione di vibrazioni o informazioni cosmiche. Ho l'impressione che il tappeto (come un grande orecchio) possa registrare direttamente dal terreno su cui è steso. I misteriosi intrecci dei tappeti sembrano, infatti, registrare forme di pensiero mistico che scaturiscono spontaneamente dall'infinita, ritualizzata ma sempre varia ripetizione della loro trama. Una sorta di struttura cognitiva, reiterativa, esplorativa che nasce nei labirinti oscuri di una mente collettiva, che riflette sull'espansione del cosmo. Come le visioni di un cieco che descrive un universo che non ha mai visto. Come i cerchi visibili sull'acqua, il tappeto registra cerchi e forme invisibili, seguendo teoremi logici non decifrabili, concepiti da qualche fisico teorico che indaga livelli inesplorati del mondo e della conoscenza. Credo che Caturegli e Formica si avvicinino a questa dimensione misterioso-scientifica dei tappeti, interpretandoli come profondi diagrammi genetici o come memoria di lontane tracce superficiali (villaggi, o pneumatici). In qualche modo, infatti, i loro tappeti non sono più tappeti, perché non sono solo tappeti ma riflessioni sulla permanenza dei diagrammi decorativi all'interno della logica della natura, della scienza e della tecnologia. Tappeti, dunque, come superfici sensibili che registrano una sorta di armonie inspiegabili, riproducendole non come decorazioni ma come schemi sacri, come informazioni profonde che solo la superficie tessile, a contatto con il suolo, è in grado di trasmettere. Note biografiche Beppe Caturegli (1957) e Giovannella Formica (1957-2019) condividono una formazione nell'atmosfera culturale del movimento dell'Architettura Radicale a Firenze. Dopo essersi laureati in architettura nel 1982, si trasferiscono a Milano per iniziare un lungo e intenso rapporto di lavoro con Ettore Sottsass, il gruppo Memphis e la rivista Terrazzo. Nel 1987 aprono lo studio Caturegli Formica Architetti Associati e per dieci anni lavorano come consulenti per Computer Associates, un'azienda statunitense di software, per la quale progettano strutture a Milano e a Roma. Oltre a occuparsi di architettura e interni, hanno progettato prodotti per diverse aziende italiane e internazionali, tra cui Sanyo, WMF e Fontana Arte. La curiosità e la passione per l'architettura nel mondo li ha portati a compiere frequenti viaggi negli Stati Uniti e in Giappone, per poi spostarsi regolarmente in India e in diversi Paesi africani, dove hanno condotto ricerche in collaborazione con architetti, artisti e artigiani locali. L'obiettivo è arricchire il significato di prodotti, progetti e opere di architettura, utilizzando sistemi misti: industriale/artigianale, globale/locale, prodotto in serie/unico. Nel periodo 1987-1991 hanno creato Terre, una serie di ceramiche prodotte nel laboratorio Céramiques Almadies, e hanno collaborato con il gruppo di design 100% Dakar, premiato dal presidente-poeta Léopold Senghor per il suo lavoro sull'integrazione razziale. Dal 1989 al 1993 hanno lavorato al restauro e all'ampliamento di una vasta tenuta a Madras (Chennai), e hanno realizzato una serie di oggetti simbolici in pietra in collaborazione con gli scultori di Mahabalipuram. Il loro lavoro è molto eterogeneo e spazia dall'architettura residenziale e commerciale al restauro, dagli interni all'arredamento, dalle lampade alle posate, dai dipinti alle ceramiche e ai video. Dall'inizio degli anni Ottanta progettano tappeti, visti sia come oggetti utili sia come mappe del sapere. La maggior parte dei tappeti fa parte di opere site specific per clienti privati. È un modo di lavorare sulle arti applicate che va quasi controcorrente, in un periodo in cui il design industriale si muove verso la standardizzazione e l'uniformità globale. Nel 1989 hanno partecipato, insieme al gruppo Memphis, alla mostra Rugs alla Design Gallery e hanno realizzato una collezione di tappeti e arazzi per Elio Palmisano in Turchia e in Italia. In seguito, hanno lavorato anche in Iran, Cina, Singapore, Hong Kong, Kashmir e Tibet, collaborando con artigiani e selezionando piccole aziende che utilizzano sistemi di purificazione dell'acqua utilizzata per la colorazione e applicano procedure per la sicurezza e il benessere dei lavoratori. Dal 2004 la Galleria Nilufar espone le collezioni di tappeti Caturegli Formica. Nel 2007, in occasione della mostra Onehundred, ha presentato Super-market, una collezione di armadi chiamati Photo-boxes e caratterizzati da immagini riprodotte sulle ante che mostrano la geografia del consumo globale e documentano luoghi e oggetti reali del pianeta. Nel 2010 hanno presentato una serie di venti fotomontaggi e otto collezioni di tappeti per la mostra Nodi/Hubs, una sorta di riflessione su alcuni macro-nodi del pensiero occidentale: l'ambiente e il consumo del territorio, la genetica e gli OGM, le catastrofi, la teoria del caos, l'archiviazione e la mente, l'essenza chimica della vita. Un aspetto della loro ricerca, premiato da pubblicazioni e riconoscimenti internazionali, è l'uso strutturale del colore e della luce in architettura. Più recentemente, hanno dedicato grande impegno e ricerca a un uso energetico della luce, nel contesto di progetti di bioarchitettura con obiettivi di maggiore sostenibilità. Nel 2004-2014 hanno portato avanti il progetto di restauro e rivitalizzazione di una vasta proprietà storica in Toscana, dove hanno applicato soluzioni avanzate per l'approvvigionamento e il risparmio energetico, attraverso l'utilizzo di una serie di fonti energetiche alternative integrate. La Tenuta dello Scompiglio comprende un teatro, sale prova per musicisti, una galleria d'arte, un ristorante, residenze per artisti e molti ettari destinati all'agricoltura biodinamica. Nel 2014-2017 hanno progettato diversi spazi dedicati a ospitare collezioni d'arte e prodotto sette nuove collezioni di tappeti, ricami, arredi, vasi, fotomontaggi e concept book. Le loro opere sono state esposte alla Deichtorhallen di Amburgo, al Centre Pompidou di Parigi, al Mino Ceramic Art Museum in Giappone, al Metropolitan Museum of Art di New York, alla Triennale di Milano...

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Creatore	Caturegli Formica
Produttore	Caturegli Formica
Anno	2022.0
Periodo di produzione	Prima del 2010
Paese di produzione	Italia
Stile	Contemporaneo
Stato	Nuovo — oggetto di design contemporaneo nuovo
Codice prodotto	KYZ-1699020
Ulteriori informazioni	Realizzato su commissione
Materiale	Seta
Colore	Nero, Trasparente , Oro
Larghezza	120 cm 120 cm

Spedizione & consegna

Tempo di fabbricazione	8 settimane o più
Spedizioni da	Francia
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