Nugzar Kakhiani, Composizione 7777, 2018, Olio su tela

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Composition 7777, 2018., 95x100 cm Abstract composition. Nugzar Avtandilovich Kahiani was born in Poti, Georgia in 1952. He studied at the Art College named after Nikoladze. Then he went to serve in the Soviet Army from1970 to 1972. After completing his military service he entered the Stieglitz St. Petersburg State Academy of Art and Industry at the faculty of artistic metal, from which he graduated in 1986. During his studies, he has been actively engaged in painting. His favorite artists are Gauguin, El Greco, Botticelli, Turner and Picasso. Works of artistic stone He worked also with stone, cornelian and onyx. But his soul gravitated to bright and blustery color, and so he has became engaged in painting. At first his paintings were quiet, with muted tonal gamma. The color image was built on the play of hues and halftones. Such a careful elaboration of color educates the taste, sharpness and delicacy of vision. Gradually, the painter became more experienced, and his paintings acquired assurance and power of maturity, blooming in colorful brilliancy. Nugzar's color preferences The color of Nugzar’s paintings is deep and multi-layered. It is woven of infinite number of hues and filled with light. At first sight it may be difficult to recognize the shapes in the play of flickering color dabs. The figures appear gradually, they draw the first breath just before our eyes, crystallizing from the color heap. The painter is attracted by major tonality and motives that years ago could be called “the gallant feasts” - repasts, assiduities, music parties, and airings. After somewhat daemonic, infernal imagery of early paintings, it has appeared the theme of “Le joie de vivre,” the joy of life. Source of inspiration Born in the ancient Kolkhida, he keeps the blissful pagan feel of entirety and completeness of being. It is embodied almost literally in his favorite personage auroral gorgeous-bodied beauty of a girl. He grants these forms even to Olympian inhabitants - Aphrodite, Athene, Arthemide, let alone the Bacchants. I remember unwittingly that Niko Pirosmani similarly painted on his impoverished buckrams the luxurious prince repasts and languid, elephantine beauties. Working style But his style is not bounded by grotesque parody, as well as the irony is not the only aspect of his world outlook. In his landscapes we can catch the ecstatic admiration with Nature. In contradistinction to his favorite impressionists, he never paints from nature and never bears in mind the particular place. It is just a blooming Earth, studied very closely, so that the trees are cut by the edges of the painting, and at the same time it is a bird’s eye view revealing infinite, boundless spaces. Nougzar says that the landscape for him is first of all a color ensemble. He can just leaf through the illustrated journal, nourishing his eye with color in various combinations, and so get the impulse to create a ‘physical’ landscape image. Probably, his landscapes are no less fantastical than his figure compositions, but such is his talent, his mission - to make the world more beautiful and gentle than it is in reality. Exhibitions Nugzar Kakhiani is a matured and recognized master, as follows from the long list of his exhibitions and countries where his works reside. 1987 - Exhibition of Georgian Artists in the Museum of Ethnography, Saint-Petersburg, Russia 1989 - Exhibition of Artists of Leningrad-Lenexpo, Russia 1990 - Exhibition of Van Gogh's memory, "Palette" , Russia 1991 - Exhibition Gallery Palette 1991 - Festival of Leningrad galleries in Manege, Saint-Petersburg, Russia 1992 - Exhibition at Gallery Pinatin, Berlin. 1993 - Exhibition of Piraeus, Athens, Greece. 1993 - Exhibition Gallery 47, England, London. 1994 - Winner "Tsarskoselskaya Prize", Russia 1993 - Participated in "Denim Festival", Sestroretsk, Russia 1993 - Exhibition Gallery "N" in Emmelshausen, Germany 1995 - Exhibition Gallery "Palette", London, England 1999 - Exhibition Gallery "Irina", Florida, USA 1999 – Exhibition Gallery «ART CAFE SALHINO», Saint-Petersburg, Russia 2000 - Exhibition "Color sense",St. Petersburg , Russia 2000 - Autumn Exhibition "Portrait", the Union of Artists of St. Petersburg, Russia 2002 - Gallery of the IFA-St Petersburg, Russia 2002 - Autumn Exhibition of Creative association "Stray Dog", Saint-Petersburg, Russia 2003 - Exhibition Gallery INTERART , Vena , Austria 2004 – Exhibition «ECLECTIK CONTEMPORARY ART FROM ST. PET. RUSSIA» 2004 - Exhibition of Russian Artists "Grand Opening", Canada 2002 – 2005 - Gallery "Gode", Amsterdam, Netherlands 2005 - Gallery "BREMMER", Tilburg, Netherlands 2005 - Exhibition Gallery «Pieter Breughel», Amsterdam, Netherlands 2007 - Gallery "BREMMER", Tilburg, Netherlands 2006-2009 - Gallery "FIST CLASS ART", Numansdorp, Netherlands 2010 - Exhibition in Emmelshausen, Germany 2011, 2012 - Exhibition Gallery «Espace Art Gallery» Brussels, Belgium 2011, 2012 - Gallery "FIST CLASS ART", Numansdorp, Netherlands Nugzars Kakhiani since 1987 has participated in many exhibitions -in Berlin, Athens, London, Florida, St. Petersburg, The artist's works are in private collections in Germany, France, Belgium, Spain, USA, Japan, Greece, Ireland, Sweden, England,Israel, Poland and Russia.

Composizione 7777, 2018., 95x100 cm Composizione astratta. Nugzar Avtandilovich Kahiani è nato a Poti, in Georgia, nel 1952. Ha studiato al Collegio d'Arte intitolato a Nikoladze. Poi è andato a prestare servizio nell'esercito sovietico dal 1970 al 1972. Dopo aver completato il servizio militare, è entrato all'Accademia statale d'arte e industria Stieglitz di San Pietroburgo presso la facoltà di metalli artistici, dove si è laureato nel 1986. Durante gli studi si è dedicato attivamente alla pittura. I suoi artisti preferiti sono Gauguin, El Greco, Botticelli, Turner e Picasso. Opere in pietra artistica Ha lavorato anche con la pietra, la corniola e l'onice. Ma la sua anima gravitava verso i colori vivaci e sgargianti, e così si è dedicato alla pittura. All'inizio i suoi dipinti erano tranquilli, con una gamma tonale attenuata. L'immagine a colori era costruita sul gioco delle tinte e dei mezzitoni. Un'elaborazione così attenta del colore educa al gusto, alla nitidezza e alla delicatezza della visione. Gradualmente, il pittore è diventato più esperto e i suoi dipinti hanno acquisito sicurezza e forza di maturità, sbocciando in una brillantezza colorata. Le preferenze cromatiche di Nugzar Il colore dei dipinti di Nugzar è profondo e multistrato. È intessuto di un numero infinito di tonalità e pieno di luce. A prima vista può essere difficile riconoscere le forme in questo gioco di macchie di colore tremolanti. Le figure appaiono gradualmente, traggono il primo respiro proprio davanti ai nostri occhi, cristallizzandosi dal cumulo di colori. Il pittore è attratto dalle tonalità maggiori e dai motivi che anni fa potevano essere chiamati "le feste galanti": banchetti, assiduità, feste musicali e arie. Dopo l'immaginario un po' demoniaco e infernale dei primi dipinti, è apparso il tema de "Le joie de vivre", la gioia di vivere. Fonte di ispirazione Nato nell'antica Kolkhida, conserva la beata sensazione pagana di interezza e completezza dell'essere. È incarnata quasi letteralmente nel suo personaggio preferito, la bellezza aurorale e corporea di una ragazza. Egli concede queste forme anche agli abitanti dell'Olimpo - Afrodite, Atena, Arthemide, per non parlare delle Baccanti. Ricordo inconsapevolmente che Niko Pirosmani dipinse in modo simile, sui suoi impoveriti buckram, i lussuosi pasti dei principi e le languide bellezze elefantiache. Stile di lavoro Ma il suo stile non è limitato alla parodia grottesca, così come l'ironia non è l'unico aspetto della sua visione del mondo. Nei suoi paesaggi possiamo cogliere l'ammirazione estatica nei confronti della Natura. A differenza dei suoi impressionisti preferiti, egli non dipinge mai a partire dalla natura e non tiene mai conto di un luogo particolare. È solo una Terra in fiore, studiata molto da vicino, tanto che gli alberi sono tagliati dai bordi del quadro, e allo stesso tempo è una veduta a volo d'uccello che rivela spazi infiniti e sconfinati. Nougzar dice che per lui il paesaggio è prima di tutto un insieme di colori. Gli basta sfogliare una rivista illustrata per nutrire il suo occhio di colori in varie combinazioni e ricevere l'impulso di creare un'immagine paesaggistica "fisica". Probabilmente i suoi paesaggi non sono meno fantastici delle sue composizioni di figure, ma questo è il suo talento, la sua missione: rendere il mondo più bello e gentile di quanto non sia nella realtà. Mostre Nugzar Kakhiani è un maestro maturo e riconosciuto, come dimostra il lungo elenco delle sue mostre e dei Paesi in cui risiedono le sue opere. 1987 - Mostra degli artisti georgiani nel Museo di Etnografia, San Pietroburgo, Russia 1989 - Mostra degli artisti di Leningrado-Lenexpo, Russia 1990 - Mostra della memoria di Van Gogh, "Palette", Russia 1991 - Mostra Galleria Palette 1991 - Festival delle gallerie di Leningrado a Manege, San Pietroburgo, Russia 1992 - Mostra alla Galleria Pinatin, Berlino. 1993 - Mostra al Pireo, Atene, Grecia. 1993 - Mostra alla Galleria 47, Inghilterra, Londra. 1994 - Vincitore del "Premio Tsarskoselskaya", Russia 1993 - Partecipazione al "Denim Festival", Sestroretsk, Russia 1993 - Mostra alla Galleria "N" di Emmelshausen, Germania 1995 - Mostra alla Galleria "Palette", Londra, Inghilterra 1999 - Mostra alla Galleria "Irina", Florida, USA 1999 - Mostra alla Galleria "ART CAFE SALHINO", San Pietroburgo, Russia 2000 - Mostra "Color sense", San Pietroburgo, Russia 2000 - Mostra autunnale "Color sense", San Pietroburgo, Russia. Pietroburgo, Russia 2000 - Mostra autunnale "Ritratto", Unione degli artisti di San Pietroburgo, Russia 2002 - Galleria dell'IFA di San Pietroburgo, Russia 2002 - Mostra autunnale dell'associazione creativa "Cane randagio", San Pietroburgo, Russia 2003 - Galleria espositiva INTERART, Vena, Austria 2004 - Mostra "ECLECTIK CONTEMPORARY ART FROM ST. PET. RUSSIA" 2004 - Mostra di artisti russi "Grand Opening", Canada 2002 - 2005 - Galleria "Gode", Amsterdam, Paesi Bassi 2005 - Galleria "BREMMER", Tilburg, Paesi Bassi 2005 - Mostra Galleria "Pieter Breughel", Amsterdam, Paesi Bassi 2007 - Galleria "BREMMER", Tilburg, Paesi Bassi 2006-2009 - Galleria "FIST CLASS ART", Numansdorp, Paesi Bassi 2010 - Mostra a Emmelshausen, Germania 2011, 2012 - Mostra Galleria "Espace Art Gallery" Bruxelles, Belgio 2011, 2012 - Galleria "FIST CLASS ART", Numansdorp, Paesi Bassi Nugzars Kakhiani dal 1987 ha partecipato a numerose mostre - a Berlino, Atene, Londra, Florida, St. Le opere dell'artista sono presenti in collezioni private in Germania, Francia, Belgio, Spagna, USA, Giappone, Grecia, Irlanda, Svezia, Inghilterra, Israele, Polonia e Russia.

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Periodo	Dopo il 2000
Anno	2018
Periodo di produzione	2010 - oggi
Paese di produzione	Lettonia
Marchio di attribuzione	Questo pezzo è attribuito al designer/produttore riportato sopra. Non ha alcun marchio di attribuzione
Stile	Abstraction
Stato	Molto buono — Questo articolo vintage/antico non ha difetti, ma può presentare lievi segni di utilizzo.
Restauro e condizioni dettagliate	Leggera usura dovuta all’età e all’utilizzo
Codice prodotto	FNC-1465261
Materiale	Olio su tela
Colore	Multicolore
Larghezza	100 cm 100 cm
Profondità	3 cm 3 cm
Altezza	95 cm 95 cm

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