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“Lake of Bañolas” Juan de Palau, Impressionism, s. XX - Catalan School
Splendid oil on canvas by the painter of Catalan origin Juan de Palau. with an absolutely impressionistic invoice, Lake Banyoles is represented, a city especially dear to the author, an outdoor environment in which colors and light are used to capture the scene with great vitality. The angled perspective adds verisimilitude to the composition, with the walkway or pier that extends over the water and on which a small group of people walk. These leisure themes were common in Impressionism as an excuse to display a natural environment in which to show and capture the changing light.
In the center of the painting appears a white sailboat sailing, whose shape stands out due to the light tones of its sail, contrasting with the greens and blues of the water and the surrounding landscape. This boat adds a slight sense of dynamism to the scene.
The painter uses quick, thick brushstrokes, especially in areas of vegetation and water, to capture how light hits each element, creating a spectacular play of (colored) light and shadow in which nothing is a matter of chance. The leaves of the trees and water are represented with loose and vibrant splashes of color, conveying the sensation of movement, and how natural light filters through the branches. It is worth highlighting the reflection of the walkway and the vegetation on the calm waters of the lake as a demonstration of the painter's mastery.
Impressionism, born in France in the last third of the 19th century, was an artistic movement defined essentially through painting. It was mainly characterized because its maximum aspiration was to capture the light of a specific moment in the works, for which it used a disintegrated, material and very fast brushstroke. Thanks to technical and scientific advances, which allowed the creation of new pigments, the use of pure colors also expanded. with them, a purity and saturation of colors that was unthinkable until now was achieved. Complementary colors also became fundamental, along with the type of brushstroke and the total absence of drawing. For this same reason, shadows went from including black in their composition to being called “colored shadows”, mixing complementary colors to darken them without the need for black. This also helped create a greater sense of depth. This work exemplifies many of the characteristics of the style and the result brings calm to the viewer contemplating the scene.
Joan de Palau i Buxó (1919 – 1991)
He was born in Girona in 1919. He moved to Madrid to study architecture, studies that he did not finish due to lack of vocation. He soon became interested in art and met Santiago Rusiñol, who would help him shape his true vocation. Furthermore, he frequently visits the painting rooms of the Prado Museum where he is especially interested in the great Spanish and Dutch masters.
In 1936, before the outbreak of the Spanish Civil War, he returned to Catalonia and joined the army of the Republic. Once the war is over, he will earn a living drawing movie posters at the Majestic cinema in Granollers and making theater sets for the variety company “Los Viennese”. Years later, in 1946, he settled permanently in Banyoles (Bañolas), where he had previously spent the summer with his family, and that is where he met his wife. It is then that he fully integrates into the artistic and cultural fabric of the city, becoming the definitive setting for developing his painting.
The artist dedicates himself completely to painting and drawing using techniques such as pencil, gouache, watercolors and oils, among other techniques. In 1940 he won the gold medal in a painting competition in the city of Barcelona, with a portrait of his mother. And the following year, again with a portrait of his mother, he won first prize in the Ciudad de Granollers competition. In 1949 he obtained the Badalona Medal with a watercolor on the subject of Bath. In 1950 he began commercial relations with painting dealers established in Barcelona, who exported his works to South America, mainly Venezuela and Puerto Rico. Indicative of the great capacity to create pictorial works of great artistic quality that led him to have paintings distributed throughout the world.
In the work of Joan de Palau we find compositions that are always proportioned, realistic and with pictorial detail. He almost always painted from memory, but he could constantly be found walking by the pond or the city observing the landscape that surrounded him and doing an exercise as a still photo that, later, in the tranquility of the studio, he transferred to the canvas with precision.
The Joan de Palau Workshop currently continues its activity, practically as it was started by the painter and now managed by his children.
Technique on support: Oil on canvas
Title of the work: “Lake of Bañolas”
Author: Juan de Palau (1919 – 1991)
Signed in the lower left corner
Period: 20th century
Country of origin: Catalonia, Spain
Origin: Catalan private collection
Good condition according to its age and use
Overall dimensions: 115 x 148 x 6 cm.
Dimensions without frame: 95 x 128 cm.
The frame that protects the work is offered as a gift, but has value in itself. It is provided at no additional cost so that when your artwork arrives at your home or destination it can be displayed immediately. Any damage to the frame itself, which does not affect the integrity of the artwork, cannot be accepted as a valid reason to open a claim or request a cancellation.
"Lago di Bañolas" Juan de Palau, Impressionismo, s. XX - Scuola catalana
Splendido olio su tela del pittore di origine catalana Juan de Palau. Con una fattura assolutamente impressionistica, viene rappresentato il lago di Banyoles, città particolarmente cara all'autore, un ambiente esterno in cui i colori e la luce sono utilizzati per catturare la scena con grande vitalità. La prospettiva angolata aggiunge verosimiglianza alla composizione, con la passerella o il molo che si estende sull'acqua e su cui cammina un piccolo gruppo di persone. Questi temi di svago erano comuni nell'Impressionismo come pretesto per visualizzare un ambiente naturale in cui mostrare e catturare la luce mutevole.
Al centro del dipinto compare una barca a vela bianca, la cui forma spicca per i toni chiari della vela, in contrasto con i verdi e i blu dell'acqua e del paesaggio circostante. Questa barca aggiunge un leggero senso di dinamismo alla scena.
Il pittore usa pennellate rapide e spesse, soprattutto nelle zone di vegetazione e acqua, per catturare il modo in cui la luce colpisce ogni elemento, creando uno spettacolare gioco di luci e ombre (colorate) in cui nulla è casuale. Le foglie degli alberi e l'acqua sono rappresentate con schizzi di colore sciolti e vibranti, che trasmettono la sensazione di movimento e il modo in cui la luce naturale filtra attraverso i rami. Vale la pena sottolineare il riflesso della passerella e della vegetazione sulle acque calme del lago come dimostrazione della maestria del pittore.
L'impressionismo, nato in Francia nell'ultimo terzo del XIX secolo, fu un movimento artistico definito essenzialmente attraverso la pittura. Si caratterizzò soprattutto perché la sua massima aspirazione era quella di catturare la luce di un momento specifico nelle opere, per le quali utilizzava una pennellata disintegrata, materica e molto veloce. Grazie ai progressi tecnici e scientifici, che permisero la creazione di nuovi pigmenti, si ampliò anche l'uso dei colori puri, con i quali si raggiunse una purezza e una saturazione dei colori fino ad allora impensabili. Anche i colori complementari divennero fondamentali, insieme al tipo di pennellata e alla totale assenza di disegno. Per questo stesso motivo, le ombre passarono dall'includere il nero nella loro composizione a essere chiamate "ombre colorate", mescolando i colori complementari per scurirle senza bisogno del nero. Ciò contribuisce a creare un maggiore senso di profondità. Quest'opera esemplifica molte delle caratteristiche dello stile e il risultato porta calma allo spettatore che contempla la scena.
Joan de Palau i Buxó (1919 - 1991)
Nasce a Girona nel 1919. Si trasferisce a Madrid per studiare architettura, studi che non porta a termine per mancanza di vocazione. Ben presto si interessa all'arte e incontra Santiago Rusiñol, che lo aiuterà a formare la sua vera vocazione. Inoltre, visita spesso le sale di pittura del Museo del Prado, dove si interessa soprattutto ai grandi maestri spagnoli e olandesi.
Nel 1936, prima dello scoppio della guerra civile spagnola, torna in Catalogna e si arruola nell'esercito della Repubblica. Finita la guerra, si guadagnerà da vivere disegnando manifesti cinematografici al cinema Majestic di Granollers e realizzando scenografie teatrali per la compagnia di varietà "Los Viennese". Anni dopo, nel 1946, si stabilisce definitivamente a Banyoles (Bañolas), dove aveva già trascorso l'estate con la famiglia, e dove conosce sua moglie. È allora che si integra pienamente nel tessuto artistico e culturale della città, che diventa lo scenario definitivo per lo sviluppo della sua pittura.
L'artista si dedica completamente alla pittura e al disegno utilizzando, tra le altre, tecniche come la matita, il guazzo, l'acquerello e l'olio. Nel 1940 vince la medaglia d'oro in un concorso di pittura nella città di Barcellona, con un ritratto della madre. L'anno successivo, sempre con un ritratto della madre, vince il primo premio al concorso Ciudad de Granollers. Nel 1949 ottiene la medaglia di Badalona con un acquerello sul tema del bagno. Nel 1950 inizia i rapporti commerciali con i commercianti di pittura di Barcellona, che esportano le sue opere in Sud America, soprattutto in Venezuela e a Porto Rico. Indicativo della grande capacità di creare opere pittoriche di grande qualità artistica che lo portò ad avere dipinti distribuiti in tutto il mondo.
Nell'opera di Joan de Palau troviamo composizioni sempre proporzionate, realistiche e con dettagli pittorici. Dipingeva quasi sempre a memoria, ma lo si poteva trovare costantemente a passeggiare vicino allo stagno o alla città osservando il paesaggio che lo circondava e facendo un esercizio da fermo immagine che poi, nella tranquillità dello studio, trasferiva sulla tela con precisione.
Attualmente il Laboratorio Joan de Palau continua la sua attività, praticamente come era stata avviata dal pittore e ora gestita dai figli.
Tecnica su supporto: Olio su tela
Titolo dell'opera: "Lago di Bañolas"
Autore: Juan de Palau (1919 - 1991)
Firmato in basso a sinistra
Periodo: XX secolo
Paese di origine: Catalogna, Spagna
Provenienza: Collezione privata catalana
Buone condizioni in base all'età e all'uso
Dimensioni complessive: 115 x 148 x 6 cm.
Dimensioni senza cornice: 95 x 128 cm.
La cornice che protegge l'opera è offerta in omaggio, ma ha un valore in sé. Viene fornita senza costi aggiuntivi, in modo che quando l'opera arriva a casa o a destinazione possa essere esposta immediatamente. Eventuali danni alla cornice, che non compromettono l'integrità dell'opera, non possono essere accettati come motivo valido per aprire un reclamo o richiedere la cancellazione.
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