Irene Nelson, Antidote #13, Acquarello e inchiostro, 2022

Informazioni sul prodotto

Traduzione generata automaticamente

Mostra originale Mostra traduzione

Antidote #13 (Abstract painting) Watercolor/ ink on paper The works of San Francisco Bay Area-based abstract painter Irene Nelson are layered and atmospheric, offering dreamlike impressions of worlds seemingly in the process of becoming. Nelson’s lyrical, gestural marks feel organic and free, while her biomorphic forms and muted color relationships contribute to the sense that these are visions inspired by the subconscious. Whether painting, drawing or working with monotypes, Nelson’s process is guided by a mix of intuition and experimentation. She considers her process a give and take between conscious decision-making and spontaneity. She allows each preceding mark or layer to inform the next, so her compositions evolve as “acts of discovery” rather than planned. Nelson also experiments with the medium of photography, which she employs to search out ephemeral, passing glimpses of daily life. Her work is held in numerous private collections and has been exhibited extensively throughout California, including recent exhibitions at the DeYoung Museum in San Francisco and Kala Art Institute, Berkeley.

Antidote #13 (pittura astratta) Acquerello/inchiostro su carta Le opere della pittrice astratta Irene Nelson, residente nella Baia di San Francisco, sono stratificate e atmosferiche e offrono impressioni oniriche di mondi apparentemente in divenire. I segni lirici e gestuali della Nelson sembrano organici e liberi, mentre le sue forme biomorfiche e le relazioni cromatiche tenui contribuiscono a creare la sensazione che si tratti di visioni ispirate dal subconscio. Sia che dipinga, disegni o lavori con i monotipi, il processo di Nelson è guidato da un mix di intuizione e sperimentazione. Considera il suo processo come un "dare e avere" tra decisioni consapevoli e spontaneità. Permette a ogni segno o strato precedente di informare quello successivo, in modo che le sue composizioni si evolvano come "atti di scoperta" piuttosto che pianificati. Nelson sperimenta anche il mezzo fotografico, che utilizza per cercare scorci effimeri e passeggeri della vita quotidiana. Le sue opere sono conservate in numerose collezioni private e sono state esposte in tutta la California, tra cui le recenti mostre al DeYoung Museum di San Francisco e al Kala Art Institute di Berkeley.

Clicca qui per visualizzare la descrizione completa chiudi descrizione

Periodo di produzione	2010 - oggi
Marchio di attribuzione	Questo pezzo è attribuito al designer/produttore riportato sopra. Non ha alcun marchio di attribuzione
Stile	Contemporaneo
Stato	Nuovo — oggetto di design contemporaneo nuovo
Codice prodotto	RMD-1444118
Materiale	Acquerello, Inchiostro, Carta
Colore	Oro
Larghezza	46 cm 46 cm
Altezza	61 cm 61 cm
Range di peso	Standard — Tra i 40kg e gli 80kg

Spedizione & consegna

Spedizioni da	Francia
Resi	Resi sono accettati entro quattordici giorni dalla consegna, ad eccezione dei prodotti realizzati su richiesta

Sustainability

A emissioni di zero	Per ogni acquisto effettuato, Pamono compensa il 100% delle emissioni di carbonio stimate derivanti dalle spedizioni a livello globale.
Vintage	Scegliendo un mobile vintage o antico riduci la tua impronta di carbonio, produci meno rifiuti e diminuisci la domanda di nuovi materiali, prolungando la vita dei prodotti che utilizziamo.

Dettagli della consegna

Le consegne verranno effettuate da un corriere come UPS, SHL o FedEx.
Il cliente riceverà un numero di identificazione per monitorare lo status del proprio ordine.
La consegna verrà effettuata tra le 9 di mattina e le 5 di pomeriggio dei giorni feriali.
Per spedizioni intercontinentali potrà venir impiegata una cassa in legno per assicurare la massima protezione possibile.
Il prodotto verrà lasciate nel proprio imballaggio a consegna avvenuta.
Al momento della consegna il cliente dovrà apporvi la propria firma.

*Nota importante

Si prega il cliente di controllare l'imballaggio al momento della consegna. Nel caso in cui evidenti segni di danno siano visibili, ciò è da indicare sulla bolla di consegna, fotografare, e - se il prodotto all'interno presenta danni - il cliente dovrà contattare Pamono entro 48 ore dalla consegna. Una ricevuta di consegna priva di note riguardanti danni verrà considerata come accettazione dell'ordine in condizioni ineccepibili.