Homer Sykes, British Weather at Chelsea England, 1985, Edizione limitata

Informazioni sul prodotto

Traduzione generata automaticamente

Mostra originale Mostra traduzione

Glyndebourne Opera Festival England 1985 by Homer Sykes oversize 40 x 30 inches / 101 x 76 cm paper size signed limited edition print edition of 5 only this size printed 2022 Certificate of authenticity provided. Chelsea, London, England circa May 1985. The Chelsea Flower Show. Visitors sheltering, its raining, its summer in Britain. People sitting under their umbrellas. Homer Sykes Sykes's father, Homer Warwick Sykes, was a Canadian-born American of English extraction who worked for the China National Aviation Corporation in Shanghai; his mother, Helen Grimmitt, was Canadian-born and raised in Hong Kong. The couple were married in August 1947, but in June 1948, in an early stage of his wife's pregnancy, Homer was killed in an accident at Lunghua airfield. Helen returned to her family home in Vancouver, and the son was born three weeks later, in 1949.[1][2] When the boy's mother remarried in 1954, the family moved to England.[3] Homer was a keen photographer as a teenager, with a darkroom both at home and at boarding school. In 1968 he started a three-year course at the London College of Printing (LCP),[1][3] while sharing a house in St John's Wood.[4] In the summer vacation during his first year, he went to New York, and was impressed by the work of current photographers – Cartier-Bresson, Davidson, Friedlander, Frank, Uzzle and Winogrand – that he saw at the Museum of Modern Art.[3] Solo exhibitions "Traditional British Calendar Customs", Arnolfini Gallery (Bristol), 1977;[14] Side Gallery (Newcastle), 31 August – 25 September 1977.[15] "Shanghai Odyssey", Open Eye Gallery (Liverpool), 24 May – 20 June 2003.[14][16] Festival of Photography and Contemporary Art (Biella), 2005.[14] "On the Road Again", Hereford Town Hall (Hereford Photography Festival), 2002.[17] "Green Man and Friends, photographs from the 1970s", WPS (Hastings), 2009.[18] "England 1970–1980", Maison de la photographie Robert Doisneau (Gentilly, Paris), 27 June – 12 October 2014.[10][11][19][20] "My Britain 1970–1980", Les Douches la Galerie, Paris. 5 September – 31 October 2015.[21][22][23] "Once a Year – Homer Sykes", Lucy Bell Gallery, St Leonards-on-Sea, May–June 2021[24] Other exhibitions "Personal Views 1850–1970", British Council touring exhibition, 1970.[3] "Traditional Country Customs" (with work by Benjamin Stone), ICA (London), 1971.[3][14] "Young British Photographers", Museum of Modern Art (Oxford), 1971.[14] Exhibition of photographs by Stone and Sykes of festivals, customs and pageants, Southampton and Birmingham, 1973.[7] "Reportage Fotografen", Museum des 20. Jahrhunderts (Vienna), 1978.[14] "Il Regno Unito si diverte". British Council, Milan, 1981. with Chris Steele-Perkins and Patrick Ward.[25] "The Other Britain", National Theatre (London), and touring in Britain, 1982.[26] "A British Eye on the World", Museum of Modern Art (Rio de Janeiro), 1986.[14] "Viva, une agence photographique", Jeu de Paume (Paris), 2007.[27][28] "How We Are: Photographing Britain." Tate Britain (London), 2007.[29][30] "No Such Thing as Society: Photography in Britain 1968–1987", Aberystwyth Arts Centre; Tullie House (Carlisle); Ujazdów Castle (Warsaw).[31] "Unpopular culture." De La Warr Pavilion (Bexhill), 2008.[32] "The Other Britain Revisited: Photographs from New Society", Victoria and Albert Museum, 2010.[26] "Goodbye London: Radical art and politics in the seventies", Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (Berlin), 26 June – 15 August 2010. with Stuart Brisley, Victor Burgin, David Hall, Margaret Harrison, Derek Jarman, Peter Kennard, Jo Spence, and John Savage.[33][34] "Mass Photography: Blackpool through the Camera", Grundy Art Gallery (Blackpool), 6 August – 5 November 2011.[35][36] "A Record of England." MAC (Birmingham), 2011. with Daniel Meadows.[37] "Photo 50: A Cyclical Poem". Business Design Center (London), 2013. with Dorothy Bohm, Markéta Luskačová, Sirkka-Liisa Konttinen, Brian Griffin, Chris Steele-Perkins, Ian Beesley and Paul Hill.[38][39][40] "Country Matters". James Hyman Gallery (London), 11 September – 7 November 2013. with Bert Hardy, Roger Mayne, Tony Ray-Jones, Colin Jones, Chris Killip, Sirkka-Liisa Konttinen, Martin Parr, Mark Power, Anna Fox, Ken Grant.[41][42] "Picturing Derry". 2013 Derry~Londonderry City of Culture. The City Factory (Derry), 31 May – 7 July 2013. with Gilles Caron, Brian Gill, Clive Limpkin, Willie Carson, Larry Doherty, Barney McMonagle, A. W. Martin, Eamon Melaugh, Seán Hillen, Willie Doherty and Victor Sloan.[43] "The Male Gaze". James Hyman Gallery (London), 21 May – 7 July 2014. with Bill Brandt, Jacob Epstein, Lucian Freud, Henry Moore, Matthew Smith, Walter Sickert and Keith Vaughan.[44] Permanent collections Birmingham Central Library[45] British Council[46] British Government Art Collection[14] Victoria and Albert Museum (London)[47] Museum Folkwang (Essen)[48]

Glyndebourne Opera Festival England 1985 by Homer Sykes oversize 40 x 30 inches / 101 x 76 cm paper size signed limited edition print edition of 5 only this size printed 2022 Certificate of authenticity provided. Chelsea, Londra, Inghilterra, maggio 1985 circa. Il Chelsea Flower Show. I visitatori si riparano, piove, è estate in Gran Bretagna. Persone sedute sotto gli ombrelli. Il padre di Homer Sykes Sykes, Homer Warwick Sykes, era un americano di origine canadese di origine inglese che lavorava per la China National Aviation Corporation a Shanghai; la madre, Helen Grimmitt, era canadese di nascita e cresciuta a Hong Kong. La coppia si sposò nell'agosto del 1947, ma nel giugno del 1948, all'inizio della gravidanza della moglie, Homer rimase ucciso in un incidente all'aeroporto di Lunghua. Helen tornò nella casa di famiglia a Vancouver e il figlio nacque tre settimane dopo, nel 1949.[1][2] Quando la madre del ragazzo si risposò nel 1954, la famiglia si trasferì in Inghilterra.[3] Da adolescente Homer era un appassionato di fotografia, con una camera oscura sia a casa che in collegio. Nel 1968 iniziò un corso triennale al London College of Printing (LCP),[1][3] mentre condivideva una casa a St John's Wood.[4] Durante le vacanze estive del primo anno si recò a New York e rimase impressionato dal lavoro dei fotografi del momento - Cartier-Bresson, Davidson, Friedlander, Frank, Uzzle e Winogrand - che vide al Museum of Modern Art.[3] Mostre personali "Traditional British Calendar Customs", Arnolfini Gallery (Bristol), 1977;[14] Side Gallery (Newcastle), 31 agosto - 25 settembre 1977.[15] "Shanghai Odyssey", Open Eye Gallery (Liverpool), 24 maggio - 20 giugno 2003.[14][16] Festival della Fotografia e dell'Arte Contemporanea (Biella), 2005.[14] "On the Road Again", Hereford Town Hall (Hereford Photography Festival), 2002.[17] "Green Man and Friends, photographs from the 1970s", WPS (Hastings), 2009.[18] "England 1970-1980", Maison de la photographie Robert Doisneau (Gentilly, Parigi), 27 giugno - 12 ottobre 2014.[10][11][19][20] "My Britain 1970-1980", Les Douches la Galerie, Parigi. 5 settembre - 31 ottobre 2015.[21][22][23] "Once a Year - Homer Sykes", Lucy Bell Gallery, St Leonards-on-Sea, maggio-giugno 2021[24] Altre mostre "Personal Views 1850-1970", mostra itinerante del British Council, 1970.[3] "Traditional Country Customs" (con opere di Benjamin Stone), ICA (Londra), 1971.[3][14] "Young British Photographers", Museum of Modern Art (Oxford), 1971.[14] Mostra di fotografie di Stone e Sykes su feste, costumi e concorsi, Southampton e Birmingham, 1973.[7] "Reportage Fotografen", Museum des 20. Jahrhunderts (Vienna). Jahrhunderts (Vienna), 1978.[14] "Il Regno Unito si diverte". British Council, Milano, 1981. con Chris Steele-Perkins e Patrick Ward.[25] "The Other Britain", National Theatre (Londra), e in tournée in Gran Bretagna, 1982.[26] "A British Eye on the World", Museum of Modern Art (Rio de Janeiro), 1986.[14] "Viva, une agence photographique", Jeu de Paume (Parigi), 2007.[27][28] "How We Are: Photographing Britain" Tate Britain (Londra), 2007.[29][30] "No Such Thing as Society: Photography in Britain 1968-1987", Aberystwyth Arts Centre; Tullie House (Carlisle); Ujazdów Castle (Varsavia).[31] "Unpopular culture" Padiglione De La Warr (Bexhill), 2008.[32] "The Other Britain Revisited: Photographs from New Society", Victoria and Albert Museum, 2010.[26] "Goodbye London: Arte e politica radicale negli anni Settanta", Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (Berlino), 26 giugno - 15 agosto 2010. con Stuart Brisley, Victor Burgin, David Hall, Margaret Harrison, Derek Jarman, Peter Kennard, Jo Spence e John Savage.[33][34] "Mass Photography: Blackpool through the Camera", Grundy Art Gallery (Blackpool), 6 agosto - 5 novembre 2011.[35][36] "A Record of England" MAC (Birmingham), 2011. con Daniel Meadows.[37] "Photo 50: A Cyclical Poem". Business Design Center (Londra), 2013. con Dorothy Bohm, Markéta Luskačová, Sirkka-Liisa Konttinen, Brian Griffin, Chris Steele-Perkins, Ian Beesley e Paul Hill.[38][39][40] "Country Matters". James Hyman Gallery (Londra), 11 settembre - 7 novembre 2013. con Bert Hardy, Roger Mayne, Tony Ray-Jones, Colin Jones, Chris Killip, Sirkka-Liisa Konttinen, Martin Parr, Mark Power, Anna Fox, Ken Grant.[41][42] "Picturing Derry". 2013 Derry~Londonderry Città della Cultura. The City Factory (Derry), 31 maggio - 7 luglio 2013. con Gilles Caron, Brian Gill, Clive Limpkin, Willie Carson, Larry Doherty, Barney McMonagle, A. W. Martin, Eamon Melaugh, Seán Hillen, Willie Doherty e Victor Sloan.[43] "The Male Gaze". James Hyman Gallery (Londra), 21 maggio - 7 luglio 2014. con Bill Brandt, Jacob Epstein, Lucian Freud, Henry Moore, Matthew Smith, Walter Sickert e Keith Vaughan.[44] Collezioni permanenti Birmingham Central Library[45] British Council[46] British Government Art Collection[14] Victoria and Albert Museum (Londra)[47] Museum Folkwang (Essen)[48]

Clicca qui per visualizzare la descrizione completa chiudi descrizione

Periodo	1990 - 1999
Periodo di produzione	1990 - 1999
Marchio di attribuzione	Questo pezzo è attribuito al designer/produttore riportato sopra. Non ha alcun marchio di attribuzione
Stato	Nuovo — oggetto di design contemporaneo nuovo
Codice prodotto	EOL-1911131
Materiale	Carta fotografica
Colore	Verde
Larghezza	102 cm 101.6 cm
Altezza	77 cm 76.2 cm
Range di peso	Standard — Tra i 40kg e gli 80kg

Spedizione & consegna

Spedizioni da	Regno Unito
Resi	Resi sono accettati entro quattordici giorni dalla consegna, ad eccezione dei prodotti realizzati su richiesta

Sustainability

A emissioni di zero	Per ogni acquisto effettuato, Pamono compensa il 100% delle emissioni di carbonio stimate derivanti dalle spedizioni a livello globale.
Vintage	Scegliendo un mobile vintage o antico riduci la tua impronta di carbonio, produci meno rifiuti e diminuisci la domanda di nuovi materiali, prolungando la vita dei prodotti che utilizziamo.

Dettagli della consegna

Le consegne verranno effettuate da un corriere come UPS, SHL o FedEx.
Il cliente riceverà un numero di identificazione per monitorare lo status del proprio ordine.
La consegna verrà effettuata tra le 9 di mattina e le 5 di pomeriggio dei giorni feriali.
Per spedizioni intercontinentali potrà venir impiegata una cassa in legno per assicurare la massima protezione possibile.
Il prodotto verrà lasciate nel proprio imballaggio a consegna avvenuta.
Al momento della consegna il cliente dovrà apporvi la propria firma.

*Nota importante

Si prega il cliente di controllare l'imballaggio al momento della consegna. Nel caso in cui evidenti segni di danno siano visibili, ciò è da indicare sulla bolla di consegna, fotografare, e - se il prodotto all'interno presenta danni - il cliente dovrà contattare Pamono entro 48 ore dalla consegna. Una ricevuta di consegna priva di note riguardanti danni verrà considerata come accettazione dell'ordine in condizioni ineccepibili.