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Grant Tyson Reynard.
American ( b.1887 – d.1968 ).
Fishing Boats in St Ives Harbour, Cornwall.
Oil On Artist’s Canvas Board.
Signed Lower Left.
Image size 11 inches x 15.6 inches ( 28cm x 39.5cm ).
Frame size 14.2 inches x 18.1 inches ( 36cm x 46cm ).
This original oil painting is by the American artist Grant Tyson Reynard and dates from the period between 1912 and 1925.
The painting is presented and supplied in a sympathetic contemporary frame (which is shown in these photographs), and behind premium anti-reflective glass with UV Protection greater than 70% (Artglass AR 70™).
The painted surface has benefitted from cleaning and conservation, which was performed on our instruction, supervision and approval.
This antique painting is in very good condition, commensurate with its age. It wants for nothing and is supplied ready to hang and display.
The painting is signed lower left.
Grant Tyson Reynard was an accomplished American who gained an international reputation as a painter, printmaker, teacher and writer. He was born in Grand Island, Nebraska 20th October 1887 to Stephen Blackstone and Jennie Lynd Reynard. His father ran a music store and was also the manager of the Grand Island Opera House. As a youngster Grant would sketch the well-known people who visited the community. He had an early appreciation of music, sang well and originally trained as a pianist. However, he chose to pursue a career in the visual arts, studying at the Art Institute of Chicago, 1906-7, working in the days and studying at night, and then the Chicago Academy of Fine Arts 1908-1911.
In 1914 he moved to New Jersey to become a freelance illustrator, and attended summer classes in illustration organised by Harvey Dunn. It was here that he also met and became lifelong friends with John Steuart Curry, Charles Chapman, Mahonri Young and Harry Wickey, all prominent artists. He maintained a studio at Leonia, New Jersey for many years.
He quickly established himself as a top illustrator, contributing to major publications of his day, including Rednook Magazine (where he was also the Art Editor), The Saturday Evening Post, Harper’s Bazaar, Collier’s, Ladies’ Home Journal, Country Gentleman, McCalls and Cosmopolitan.
His increasing interest in painting and etching took him to the chief centres of study in Europe, especially Paris and London.
from 1926 through to 1937 he was a fellow of the MacDowell colony in Petersborough, New Hampshire. Reynard was elected a member of the National Academy of Design and the American Watercolour Society. He was the president of the Montclair Art Museum, and served six years on the faculty of the Grand Central School of Art, New York. He also conducted the Department of Art at Millbrook School, Millbrock, New York, and was artist-in-residence at Palo Duro School of Art in Texas. In 1955 Baldwin-Wallace College awarded him an honourary Doctor of Humane Letters (LHD).
Over the years Reynard’s focus shifted from illustration work to his own creative work, but in addition to producing his own art he also lectured in art and taught at several difference schools. Although he travelled extensively he remained loyal to his roots, returning to Nebraska every summer to conduct lectures and art classes in Omaha, Lincoln, Grand Island, Kearney and North Platte.
In 1941 Reynard published a book of his poems “Rattling Home for Christmas” which he also illustrated. He remained deeply involved in music, always being a skilled pianist, as well as literature, and his prints often depicted concert halls and museums.
Grant Reynard was married to Gwendolyn Crawford and they had two daughters. He died on 13th August 1968 in Leonia, New Jersey.
Today his work is included in the collections of the Library of Congress, Washington DC, Metropolitan Museum of Art, New York, the Smithsonian American Art Museum, and Sheldon Museum of Art, Lincoln, Nebraska. The Museum of Nebraska Art has the largest single collection of Grant Reynard’s art works.
© Big Sky Fine Art
This original oil painting depicts fishing boats in the port of St. Ives in the American Impressionism style. from the type of the vessels, it is likely that this was painted between 1912 and 1925. The town of St Ives in the far south-west of Cornwall has grown around its picturesque harbour since it was first settled in the 6th century. It was once one of the most important pilchard landing ports in Cornwall and at the time this painting was created, between 1912 and 1925, was still a significant port. Today the harbour is still thriving, although no longer so dependent on fishing. The painting perfectly captures the charm of this harbour, and the fishing vessels within it. Some of the vessels have a sail on their masts, reddish brown or white in colour. Other vessels have bare masts. In the background, on the northern side of the harbour we see Smeaton’s Pier, which was constructed between 1767 and 1770. The pier was built by dumping rubble onto the seabed and then building the walls around this core. Smeaton’s Pier was originally 120 meters long with its elegant lighthouse sited at the end. However, in the 1890s the pier was extended to almost double this length and another lighthouse was added. We can see the three arches at the land end of the pier, which were added in during the 1890 modifications, and intended to allow the circulation of seawater and thus prevent the build-up of sand in the harbour.
Grant Tyson Reynard.
Americano (nato nel 1887 e morto nel 1968).
Barche da pesca nel porto di St Ives, Cornovaglia.
Olio su tela d'artista.
Firmato in basso a sinistra.
Dimensioni dell'immagine 11 pollici x 15,6 pollici (28 cm x 39,5 cm).
Dimensioni della cornice 14,2 pollici x 18,1 pollici (36 cm x 46 cm).
Questo dipinto a olio originale è opera dell'artista americano Grant Tyson Reynard e risale al periodo compreso tra il 1912 e il 1925.
Il dipinto è presentato e fornito in un'elegante cornice contemporanea (mostrata in queste fotografie) e dietro un vetro antiriflesso di prima qualità con protezione UV superiore al 70% (Artglass AR 70™).
La superficie pittorica ha beneficiato della pulizia e della conservazione, eseguite su nostra indicazione, supervisione e approvazione.
Questo dipinto antico è in ottime condizioni, commisurate alla sua età. Non manca nulla e viene fornito pronto per essere appeso ed esposto.
Il dipinto è firmato in basso a sinistra.
Grant Tyson Reynard è stato un affermato pittore americano che si è guadagnato una reputazione internazionale come pittore, stampatore, insegnante e scrittore. Nacque a Grand Island, Nebraska, il 20 ottobre 1887 da Stephen Blackstone e Jennie Lynd Reynard. Suo padre gestiva un negozio di musica ed era anche il direttore del teatro dell'opera di Grand Island. Da giovane Grant disegnava i personaggi noti che visitavano la comunità. Apprezzava molto la musica, cantava bene e inizialmente si era formato come pianista. Tuttavia, scelse di intraprendere una carriera nelle arti visive, studiando all'Art Institute di Chicago, nel 1906-7, lavorando di giorno e studiando di notte, e poi alla Chicago Academy of Fine Arts 1908-1911.
Nel 1914 si trasferisce nel New Jersey per diventare illustratore freelance e frequenta i corsi estivi di illustrazione organizzati da Harvey Dunn. Qui incontra e diventa amico per tutta la vita di John Steuart Curry, Charles Chapman, Mahonri Young e Harry Wickey, tutti artisti di spicco. Per molti anni ha tenuto uno studio a Leonia, nel New Jersey.
Si affermò rapidamente come illustratore di punta, contribuendo alle principali pubblicazioni dell'epoca, tra cui Rednook Magazine (di cui fu anche Art Editor), The Saturday Evening Post, Harper's Bazaar, Collier's, Ladies' Home Journal, Country Gentleman, McCalls e Cosmopolitan.
Il suo crescente interesse per la pittura e l'incisione lo portò a visitare i principali centri di studio in Europa, soprattutto Parigi e Londra.
dal 1926 al 1937 è stato membro della colonia MacDowell di Petersborough, nel New Hampshire. Reynard è stato eletto membro della National Academy of Design e della American Watercolour Society. È stato presidente del Montclair Art Museum e ha fatto parte per sei anni della facoltà della Grand Central School of Art di New York. Ha anche diretto il Dipartimento d'Arte della Millbrook School, Millbrock, New York, ed è stato artista in residenza alla Palo Duro School of Art in Texas. Nel 1955 il Baldwin-Wallace College gli ha conferito il titolo onorifico di Doctor of Humane Letters (LHD).
Nel corso degli anni l'attenzione di Reynard si è spostata dal lavoro di illustrazione al proprio lavoro creativo, ma oltre a produrre la propria arte ha anche tenuto conferenze d'arte e insegnato in diverse scuole di differenza. Pur viaggiando molto, è rimasto fedele alle sue radici, tornando in Nebraska ogni estate per tenere conferenze e corsi d'arte a Omaha, Lincoln, Grand Island, Kearney e North Platte.
Nel 1941 Reynard pubblicò un libro di poesie "Rattling Home for Christmas", che illustrò anche. Rimase profondamente coinvolto nella musica, essendo sempre un abile pianista, e nella letteratura, e le sue stampe raffiguravano spesso sale da concerto e musei.
Grant Reynard era sposato con Gwendolyn Crawford e avevano due figlie. Morì il 13 agosto 1968 a Leonia, nel New Jersey.
Oggi le sue opere sono presenti nelle collezioni della Library of Congress, Washington DC, del Metropolitan Museum of Art, New York, dello Smithsonian American Art Museum e dello Sheldon Museum of Art, Lincoln, Nebraska. Il Museum of Nebraska Art possiede la più grande collezione di opere di Grant Reynard.
© Big Sky Fine Art
Questo dipinto a olio originale raffigura dei pescherecci nel porto di St. Ives nello stile dell'impressionismo americano. Dalla tipologia delle imbarcazioni, è probabile che sia stato dipinto tra il 1912 e il 1925. La città di St Ives, nell'estremo sud-ovest della Cornovaglia, si è sviluppata intorno al suo pittoresco porto sin dal suo primo insediamento nel VI secolo. Un tempo era uno dei più importanti porti di sbarco delle sardine in Cornovaglia e all'epoca in cui è stato realizzato questo dipinto, tra il 1912 e il 1925, era ancora un porto importante. Oggi il porto è ancora fiorente, anche se non dipende più dalla pesca. Il dipinto cattura perfettamente il fascino di questo porto e dei pescherecci che vi si trovano. Alcuni pescherecci hanno una vela sull'albero, di colore marrone rossiccio o bianco. Altri pescherecci hanno gli alberi nudi. Sullo sfondo, sul lato nord del porto, si vede il molo di Smeaton, costruito tra il 1767 e il 1770. Il molo fu costruito scaricando le macerie sul fondale marino e costruendo poi le mura intorno a questo nucleo. In origine il molo di Smeaton era lungo 120 metri, con un elegante faro situato all'estremità. Tuttavia, negli anni Novanta del XIX secolo il molo fu prolungato fino a raggiungere quasi il doppio della lunghezza e fu aggiunto un altro faro. Si possono notare i tre archi all'estremità terrestre del molo, aggiunti durante le modifiche del 1890 per consentire la circolazione dell'acqua di mare ed evitare così l'accumulo di sabbia nel porto.
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