Traduzione generata automaticamente
Mostra originale
Mostra traduzione
Solitude in the Jardin de Luxembourg', oil on board, by Élisée Maclet (circa 1930s). Immerse yourself in the serene and evocative beauty of Élisée Maclet's artwork. This exquisite oil painting captures the tranquil essence of a Parisian park with its empty chairs gazing contemplatively into a tree-lined path, inviting viewers to experience a moment of quiet reflection amidst the bustling city of Paris. Élisée Maclet, celebrated for his vibrant expressionist style, masterfully uses vivid colours and bold brushstrokes to bring the scene to life. The lush greenery and the iconic Parisian park chairs are rendered with an emotive intensity that is characteristic of Maclet's work, making this piece a quintessential example of his unique artistic vision. The Jardin de Luxembourg, with its historic charm and timeless beauty, serves as the perfect backdrop, enhancing the painting's allure and appeal. This artwork not only captures a picturesque moment but also conveys a deeper sense of peace and solitude, making it a captivating addition to any collection. The artwork is in good overall condition and has been newly framed with a French-style linen slip. It is signed by the artist in the lower right hand. Please enjoy the many photos with this listing. Dimensions with frame : H 61.5 cm / 24.2" W 51 cm / 20.1" Dimensions without frame : H 49.5 cm / 19.5" W 39 cm / 15.4" About the Artist: Élisée Maclet (1881-1962) - Maclet was born the son of a gardener and a laundress in Picardy. His family was poor and he began work very young as an assistant to his father. Picardy is renowned for its roses, and Maclet used to say that he was born among cabbages and roses. His artistic talent became evident very early on. In spite of paternal opposition, in 1906 Maclet gave up gardening for art and moved to Montmartre , where while painting he supported himself with a variety of casual work (varnishing iron bedsteads, decorating the floats for the gala nights at the Moulin Rouge, washing dishes or opening oysters in restaurants). I n a short time Maclet won a circle of admirers. The art dealer, Dosbourg, bought his work, which gave him a fairly reliable source of income and enabled him to devote more time than ever to his art. from Montmartre he launched out into the suburbs of Paris, painting them with the same affection with which he treated the scenes of Montmartre. In 1923 Maclet entered into a contract with a wealthy Austrian manufacturer, Baron von Frey, a condition of which was that he should leave Paris for the south of France, as the Baron sensed that Maclet would know how to handle the brilliant light and intense colours of the Midi. When he made sporadic visits to Paris during his years in the south of France, the painters of Montmartre and Montparnasse considered him a painter on the rise, but the public remained indifferent. In 1957 a Parisian gallery organized a retrospective exhibition of Maclet's work, and the solid rise in the prices of his paintings dates from that retrospective exhibition. The artist had reached the state wherein his work was soundly established across the years.
Solitudine nel Jardin de Luxembourg", olio su tavola, di Élisée Maclet (1930 circa). Immergetevi nella bellezza serena ed evocativa delle opere di Élisée Maclet. Questo squisito dipinto a olio cattura l'essenza tranquilla di un parco parigino con le sue sedie vuote che guardano contemplativamente verso un sentiero alberato, invitando gli spettatori a vivere un momento di tranquilla riflessione in mezzo alla vivace città di Parigi. Élisée Maclet, celebre per il suo vibrante stile espressionista, utilizza magistralmente colori vivaci e pennellate audaci per dare vita alla scena. Il verde lussureggiante e le iconiche sedie del parco parigino sono resi con un'intensità emotiva che è caratteristica del lavoro di Maclet, rendendo quest'opera un esempio quintessenziale della sua visione artistica unica. Il Jardin de Luxembourg, con il suo fascino storico e la sua bellezza senza tempo, funge da sfondo perfetto, esaltando il fascino del dipinto. Quest'opera d'arte non solo cattura un momento pittoresco, ma trasmette anche un senso più profondo di pace e solitudine, rendendola un'aggiunta accattivante a qualsiasi collezione. L'opera si presenta in buone condizioni generali ed è stata incorniciata di recente con una cornice di lino in stile francese. È firmata dall'artista in basso a destra. Le numerose foto che corredano l'inserzione sono a vostra disposizione. Dimensioni con cornice: H 61,5 cm / 24,2" L 51 cm / 20,1" Dimensioni senza cornice: H 49,5 cm / 19,5" L 39 cm / 15,4" Informazioni sull'artista: Élisée Maclet (1881-1962) - Maclet nasce in Piccardia, figlio di un giardiniere e di una lavandaia. La sua famiglia era povera e lui iniziò a lavorare molto giovane come assistente del padre. La Piccardia è rinomata per le sue rose e Maclet diceva di essere nato tra cavoli e rose. Il suo talento artistico si manifesta molto presto. Nonostante l'opposizione paterna, nel 1906 Maclet abbandona il giardinaggio per l'arte e si trasferisce a Montmartre, dove, mentre dipinge, si mantiene con una serie di lavori occasionali (verniciatura di letti in ferro, decorazione dei carri per le serate di gala al Moulin Rouge, lavaggio di piatti o apertura di ostriche nei ristoranti). In breve tempo Maclet si conquista una cerchia di ammiratori. Il mercante d'arte Dosbourg acquistò le sue opere, che gli fornirono una fonte di reddito abbastanza affidabile e gli permisero di dedicarsi più che mai alla sua arte. da Montmartre si lanciò nei sobborghi di Parigi, dipingendoli con lo stesso affetto con cui trattava le scene di Montmartre. Nel 1923 Maclet stipulò un contratto con un ricco industriale austriaco, il barone von Frey, a condizione che lasciasse Parigi per il sud della Francia, poiché il barone aveva intuito che Maclet avrebbe saputo gestire la luce brillante e i colori intensi del Midi. Quando, durante gli anni trascorsi nel sud della Francia, Maclet torna sporadicamente a Parigi, i pittori di Montmartre e Montparnasse lo considerano un pittore in ascesa, ma il pubblico rimane indifferente. Nel 1957 una galleria parigina organizzò una mostra retrospettiva dell'opera di Maclet, e il solido aumento dei prezzi dei suoi dipinti risale a quella mostra retrospettiva. L'artista aveva raggiunto lo stato in cui la sua opera si era solidamente affermata nel corso degli anni.
Contattaci
Fai un'offerta
Abbiamo notato che sei nuovo su Pamono!
Accetta i Termini e condizioni e l'Informativa sulla privacy
Contattaci
Fai un'offerta
Ci siamo quasi!
Per seguire la conversazione sulla piattaforma, si prega di completare la registrazione. Per procedere con la tua offerta sulla piattaforma, ti preghiamo di completare la registrazione.Successo
Grazie per la vostra richiesta, qualcuno del nostro team vi contatterà a breve.
Se sei un professionista del design, fai domanda qui per i vantaggi del Programma Commerciale di Pamono