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Anne Imhof (b. 1978)
Roses on Fire
(featuring model/artist/performer Eliza Douglas)
2021
Original Photograph
210 x 295 mm
Hand-signed on the back in pen by the artist
from a very small edition
Very good condition: a small crack in the lower right corner (see images)
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THE ARTIST
Anne Imhof (born in Giessen, Germany, in 1978) is considered one of the most important living artists.
She is represented by top gallery Sprüth Magers (Berlin, London, Los Angeles, New York, Hong Kong, Beijing, Seoul).
She has emerged over the past decade as one of the most acclaimed artists of her generation. Today based between Berlin and New York, Imhof spent her formative years in Frankfurt am Main, where she taught herself to draw and make music while working as a bouncer at a local night club. Before eventually enrolling at the city’s academy of fine arts, Städelschule, she staged what she later designated the first entry to her catalogue raisonné: a one-night only performance in a red light district bar. She invited two boxers to take part and recruited a band. The boxers were told that the fight should last for as long as the music was playing, while the band were instructed to play for as long as the boxers were fighting. Imhof explained: “It was all pretty red—the table dance bar and the noses. Looking back on it I realized that it had been one way to create a picture.”
Imhof’s work has been the subject of monographic exhibitions at Kunsthaus Bregenz (2024), Stedelijk Museum, Amsterdam (2022), Palais de Tokyo, Paris (2021), Tate Modern, London (2019), The Art Institute of Chicago (2019), the German Pavilion at the 57th International Art Exhibition – La Biennale di Venezia (2017), Hamburger Bahnhof, Berlin (2016), Kunsthalle Basel (2016), MoMA PS1, New York (2015), Carré d’Art – Musée d’Art Contemporain de Nîmes (2014), and Portikus, Frankfurt am Main (2013).
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THE ARTWORK
This rare artwork is a shot from the performance "One" by Anne Imhof, organised by Circa Art and curated by star-curator Norman Rosenthal for London Zeitgeist.
The performance features top-model and artist Eliza Douglas, and it took over the world’s largest public screens in London, Seoul and Tokyo in July 2021.
This exhibition adopts its title from Rosenthal’s 1982 exhibition ‘Zeitgeist’ that was held in Berlin’s Martin-Gropius-Bau almost forty years ago, and which was arguably one of the most historically significant global painting surveys of the 20th century, bringing together 45 of the world’s most driven and symbolically heroic artists of the moment. Rosenthal’s unwavering commitment and capacity to embolden the great talent of the time has become a defining characteristic of his career. In 1981, Rosenthal introduced artists such as Baselitz, Kiefer, Polke and Richter to an audience beyond Germany in ‘A New Spirit In Painting’ and helped launch the careers of Damien Hirst, Tracey Emin, Sarah Lucas and many others with ‘Sensation’ in 1997 at the Royal Academy of Art in London:
“That complex German word “Zeitgeist” (Time/Spirit) that more and more has entered the English language – just like “Kindergarten” once did (!) – naturally relates to place as well as time. Each of the four young artists chosen I believe address these issues subjectively, inevitably, sometimes obliquely, yet each in a “Spectacular” and “Beautiful” way onto the iconic Piccadilly Lights screen. They then are transmitted to the other side of the globe. They are pictures both of issues and fantasies that obsess four individual artists living and working in London, forever a huge urban national centre, and that hopefully too will touch audiences around the world.” – Sir Norman Rosenthal
ONE is a work made for the public.
"Originally created for the Circa 20:20 New Years Eve countdown to 2021, I am honoured for it to now be a part of Norman Rosenthal’s curation. The video embodies my hopes for 2021 to be a year of change, marking a new period for us all where we stand up for freedom and peace while standing together against structural racism and structural misogyny everywhere.
The work is derived from an experiment of isolating a key element from my performance ’SEX’ and displacing it into a natural setting — the seaside landscape of Normandy. The collaborative nature of my work is cyphered down to a performance of one. Eliza Douglas futilely whips the incoming tide as the sun sets beyond the horizon. The curving horizon is interrupted only be the faint gesture of a lighthouse in the distance, creating a dialogue with the imagined British shore beyond".
Anne Imhof (b. 1978, Giessen, Germany) imbues bodies and things with excessive libidinal charge, choreographing figures and staging objects to render intimate portraits of radical dis-identification. Ephemeral, yet violent longings are distributed through avatars of the artist’s self, particularly Eliza Douglas, her artistic partner and muse. Douglas first took center stage in Imhof’s Faust (2017) at the German pavilion during the 57th International Art Exhibition of La Biennale di Venezia for which she was awarded the Golden Lion for Best National Participation.
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The last image in our listing shows the screening at Piccadilly Circus, London, in July 2021
Anne Imhof (nata nel 1978)
Rose in fiamme
(con la modella/artista/performer Eliza Douglas)
2021
Fotografia originale
210 x 295 mm
Firmato a mano a penna sul retro dall'artista
da una piccolissima edizione
Ottimo stato: una piccola crepa nell'angolo inferiore destro (vedi immagini)
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L'ARTISTA
Anne Imhof (nata a Giessen, Germania, nel 1978) è considerata una delle più importanti artiste viventi.
È rappresentata dalla galleria Sprüth Magers (Berlino, Londra, Los Angeles, New York, Hong Kong, Pechino, Seoul).
Nell'ultimo decennio è emersa come una delle artiste più acclamate della sua generazione. Oggi vive tra Berlino e New York, ma ha trascorso gli anni della formazione a Francoforte sul Meno, dove ha imparato a disegnare e a fare musica mentre lavorava come buttafuori in un night club locale. Prima di iscriversi all'accademia di belle arti della città, la Städelschule, ha messo in scena quella che in seguito ha definito la prima voce del suo catalogo ragionato: una performance di una sola notte in un bar del quartiere a luci rosse. Invitò due pugili a partecipare e reclutò una band. Ai pugili fu detto che l'incontro sarebbe dovuto durare per tutto il tempo della musica, mentre la band fu incaricata di suonare per tutto il tempo in cui i pugili avrebbero combattuto. Imhof ha spiegato: "Era tutto molto rosso: il bar del tavolo da ballo e i nasi. Ripensandoci, mi sono reso conto che era stato un modo per creare un'immagine"
Il lavoro di Imhof è stato oggetto di mostre monografiche alla Kunsthaus Bregenz (2024), allo Stedelijk Museum di Amsterdam (2022), al Palais de Tokyo di Parigi (2021), alla Tate Modern di Londra (2019), all'Art Institute di Chicago (2019), il Padiglione tedesco alla 57a Esposizione Internazionale d'Arte - La Biennale di Venezia (2017), Hamburger Bahnhof, Berlino (2016), Kunsthalle Basel (2016), MoMA PS1, New York (2015), Carré d'Art - Musée d'Art Contemporain de Nîmes (2014) e Portikus, Francoforte sul Meno (2013).
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L'OPERA
Questa rara opera d'arte è uno scatto della performance "One" di Anne Imhof, organizzata da Circa Art e curata dal curatore Norman Rosenthal per London Zeitgeist.
La performance vede la partecipazione della top-model e artista Eliza Douglas e ha occupato i più grandi schermi pubblici del mondo a Londra, Seoul e Tokyo nel luglio 2021.
Questa mostra prende il titolo dalla mostra "Zeitgeist" di Rosenthal del 1982, tenutasi al Martin-Gropius-Bau di Berlino quasi quarant'anni fa, e che fu probabilmente una delle indagini pittoriche globali storicamente più significative del XX secolo, riunendo 45 degli artisti più motivati e simbolicamente eroici del momento. L'impegno costante di Rosenthal e la sua capacità di incoraggiare i grandi talenti del tempo sono diventati una caratteristica distintiva della sua carriera. Nel 1981, Rosenthal ha presentato artisti come Baselitz, Kiefer, Polke e Richter a un pubblico che andava oltre la Germania con "A New Spirit In Painting" e ha contribuito a lanciare le carriere di Damien Hirst, Tracey Emin, Sarah Lucas e molti altri con "Sensation" nel 1997 alla Royal Academy of Art di Londra:
"La complessa parola tedesca "Zeitgeist" (Tempo/Spirito), che sempre più spesso è entrata nella lingua inglese - proprio come un tempo "Kindergarten" (!) - si riferisce naturalmente al luogo e al tempo. Ognuno dei quattro giovani artisti scelti credo affronti questi temi in modo soggettivo, inevitabile, a volte obliquo, ma ognuno in modo "spettacolare" e "bello" sull'iconico schermo di Piccadilly Lights. Le immagini vengono poi trasmesse all'altro capo del mondo. Sono immagini di problemi e fantasie che ossessionano quattro singoli artisti che vivono e lavorano a Londra, da sempre un enorme centro urbano nazionale, e che si spera tocchino anche il pubblico di tutto il mondo" - Sir Norman Rosenthal
ONE è un'opera realizzata per il pubblico.
"Originariamente creato per il conto alla rovescia di Circa 20:20 New Years Eve per il 2021, sono onorato che ora faccia parte della curatela di Norman Rosenthal. Il video incarna le mie speranze che il 2021 sia un anno di cambiamento, che segni un nuovo periodo per tutti noi in cui ci battiamo per la libertà e la pace, restando uniti contro il razzismo strutturale e la misoginia strutturale ovunque".
L'opera deriva da un esperimento di isolamento di un elemento chiave della mia performance "SEX" e la sua dislocazione in un ambiente naturale - il paesaggio marino della Normandia. La natura collaborativa del mio lavoro si riduce a una performance di uno. Eliza Douglas frusta inutilmente la marea in arrivo mentre il sole tramonta oltre l'orizzonte. L'orizzonte curvo è interrotto solo dal debole gesto di un faro in lontananza, creando un dialogo con l'immaginaria costa britannica al di là".
Anne Imhof (nata nel 1978, Giessen, Germania) infonde nei corpi e nelle cose un'eccessiva carica libidica, coreografando figure e mettendo in scena oggetti per realizzare ritratti intimi di radicale dis-identificazione. Desideri effimeri e violenti sono distribuiti attraverso avatar del sé dell'artista, in particolare di Eliza Douglas, sua partner artistica e musa. Douglas è stata per la prima volta protagonista del Faust di Imhof (2017) al padiglione tedesco durante la 57a Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia, per il quale ha ricevuto il Leone d'Oro per la migliore partecipazione nazionale.
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L'ultima immagine del nostro elenco mostra la proiezione a Piccadilly Circus, Londra, nel luglio 2021
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