Maria conferens in corde suo ("Mary gathering within her Heart") is an original artwork realized by Salvador Dalí in 1964. It is part of Biblia Sacra vulgatæ editionis published by Rizzoli-Mediolani between 1967 and 1969. Color lithograph on heavy rag paper. Signed and dated on plate on the right margin. Perfect conditions. In this artwork an intimate and homely moment is represented. Mary holds Jesus on her heart and looks at him lovingly. Mary wears her typical blue mantle, whilst a yellow aura radiates from her figure. The lithograph is part of the imponent work Biblia Sacra vulgatæ editionis published by Rizzoli-Mediolani between 1967 and 1969. It was illustrated by Salvador Dalí with a suite of 105 colored lithographs after watercolor artworks. The paper sheets are signed and dated on plate, and each of them comes with a Japanese paper tissue with a printed biblical quotation. In 1963, Biblia Sacra was commissioned by Giuseppe Albaretto, a very pious man, who was one of Dalí’s closest friends and patrons between the 1950s and the 1960s. Giuseppe Albaretto and his wife Mara commissioned several of Dalí's works, and became important publishers of his etchings and lithographs, including the Biblia Sacra. Through these commissions, Albaretto hoped that Dalí would reconcile with religion. The friendship between the Albarettos and Salvador Dalí provided the art world with some of the most spectacular Surrealist artworks. These works are a few of the most desirable graphic works ever created by the artist. In the preface of the work, the publisher asserts that the lithographs “configure, in both a universal and a personal way, the dynamic vision that characterizes the relationship between men and God”. Salvador Dalí (Figueres, 1904 – Figueres, 1989) is considered one of the most versatile and prolific artists of the XX century and the founding father of Surrealism. In the course of his long career, he successfully experimented with sculpture, fashion, writing, and filmmaking. In his early use of organic morphology, his work bears the stamp of Pablo Picasso and Joan Miró. His work is also characterized by a fascination with classical art, manifested in the realistic style and religious symbolism of his latest works. Dalí was born near Barcelona to a middle class family. He soon demonstrated an interest in art, and, at the age of 18, he attended the Special Painting, Sculpture and Engraving School of San Fernando in Madrid. His eccentricity was notorious, and at first even more famous than his works. When he traveled to Paris, he met Pablo Picasso in his studio and took inspiration from Cubism. In 1928, he collaborated with Buñuel on Un Chien Andalou, which eventually became a manifest of Surrealism. Surrealists considered recruiting Dalí into their circle. In the next years, Dalí’s paintings illustrated his theories about paranoia. He painted bodies, corps, objects that reflected sexuality, anxiety and fear. In the 1950s, Dalí’s paintings focused on religious themes reflecting his interest in the supernatural. During that period, he stayed at the St. Regis hotel, where he met Andy Warhol, another eccentric personality that was considered a modern influence for the setting Dalí produced earlier. Dalí epitomizes the idea that life is the greatest form of art; André Breton said about him: “It is with Dalí that, for the very first time, the windows of the mind are wide open”.
Maria conferens in corde suo ("Maria che raccoglie nel suo cuore") è un'opera originale realizzata da Salvador Dalí nel 1964. Fa parte della Biblia Sacra vulgatæ editionis pubblicata da Rizzoli-Mediolani tra il 1967 e il 1969. Litografia a colori su carta di pezza pesante. Firmata e datata sulla lastra sul margine destro. Condizioni perfette. In quest'opera è rappresentato un momento intimo e familiare. Maria tiene Gesù sul suo cuore e lo guarda amorevolmente. Maria indossa il suo tipico mantello blu, mentre un'aura gialla si irradia dalla sua figura. La litografia fa parte dell'imponente opera Biblia Sacra vulgatæ editionis pubblicata da Rizzoli-Mediolani tra il 1967 e il 1969. Fu illustrata da Salvador Dalí con una suite di 105 litografie colorate dopo opere ad acquerello. I fogli sono firmati e datati sulla lastra, e ognuno di essi è accompagnato da una velina di carta giapponese con una citazione biblica stampata. Nel 1963, Biblia Sacra fu commissionata da Giuseppe Albaretto, un uomo molto pio, che fu uno dei più cari amici e mecenati di Dalí tra gli anni '50 e '60. Giuseppe Albaretto e sua moglie Mara commissionarono diverse opere di Dalí e divennero importanti editori delle sue acqueforti e litografie, compresa la Biblia Sacra. Attraverso queste commissioni, Albaretto sperava che Dalí si riconciliasse con la religione. L'amicizia tra gli Albaretto e Salvador Dalí ha fornito al mondo dell'arte alcune delle più spettacolari opere surrealiste. Questi lavori sono alcune delle opere grafiche più desiderabili mai create dall'artista. Nella prefazione dell'opera, l'editore afferma che le litografie "configurano, in modo universale e personale, la visione dinamica che caratterizza la relazione tra gli uomini e Dio". Salvador Dalí (Figueres, 1904 - Figueres, 1989) è considerato uno degli artisti più versatili e prolifici del XX secolo e il padre fondatore del Surrealismo. Nel corso della sua lunga carriera, ha sperimentato con successo la scultura, la moda, la scrittura e il cinema. Nel suo uso precoce della morfologia organica, il suo lavoro porta l'impronta di Pablo Picasso e Joan Miró. Il suo lavoro è anche caratterizzato da un fascino per l'arte classica, che si manifesta nello stile realistico e nel simbolismo religioso delle sue ultime opere. Dalí è nato vicino a Barcellona da una famiglia della classe media. Ben presto dimostrò un interesse per l'arte e, all'età di 18 anni, frequentò la Scuola Speciale di Pittura, Scultura e Incisione di San Fernando a Madrid. La sua eccentricità era nota, e all'inizio anche più famosa delle sue opere. Quando viaggiò a Parigi, incontrò Pablo Picasso nel suo studio e prese ispirazione dal cubismo. Nel 1928, collaborò con Buñuel su Un Chien Andalou, che alla fine divenne un manifesto del Surrealismo. I surrealisti considerarono di reclutare Dalí nella loro cerchia. Negli anni successivi, i dipinti di Dalí illustrarono le sue teorie sulla paranoia. Dipingeva corpi, corpi, oggetti che riflettevano sessualità, ansia e paura. Negli anni '50, i dipinti di Dalí si concentrarono su temi religiosi che riflettevano il suo interesse per il soprannaturale. Durante questo periodo, ha soggiornato presso l'hotel St. Regis, dove ha incontrato Andy Warhol, un'altra personalità eccentrica che è stata considerata un'influenza moderna per l'impostazione Dalí prodotto in precedenza. Dalí incarna l'idea che la vita è la più grande forma d'arte; André Breton disse di lui: "È con Dalí che, per la prima volta, si spalancano le finestre della mente".
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